Historie fotografie v Rusku. První fotografie a fotoaparáty

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Naposledy změněno: 2024-02-26 04:38

Touha zachytit okamžiky života, které se dějí člověku nebo světu kolem něj, existovala vždy. Svědčí o tom skalní malby a výtvarné umění. Na malbách umělců byla ceněna především přesnost a detail, schopnost zachytit předmět z příznivého úhlu, světlo, zprostředkovat barevnou paletu, stíny. Taková práce někdy zabrala i měsíce práce. Právě tato touha, stejně jako touha snížit časové náklady, se stala impulsem pro vytvoření takové umělecké formy, jako je fotografie.

Objeví se fotka

Ve 4. století př. n. l. si Aristoteles, slavný vědec ze starověkého Řecka, všiml zvláštní skutečnosti: světlo, které prosakovalo malým otvorem v okenici, opakovalo krajinu viděnou za oknem se stíny na stěně.

V pojednáních vědců z arabských zemí se dále začíná zmiňovat sousloví camera obscura, doslova „temná komora“. Ukázalo se, že jde o zařízení ve formě krabice s otvorem vpředu, s jehož pomocí bylo možné kopírovat zátiší a krajiny. Později byla krabice vylepšena poskytnutím pohyblivých polovin ačočka, která umožnila zaostřit na obrázek.

Díky novým funkcím jsou obrázky mnohem jasnější a zařízení bylo nazváno „light room“, tedy fotoaparát lucina. Takto jednoduché technologie nám umožnily zjistit, jak Archangelsk vypadal v polovině 17. století. S jejich pomocí byla natočena perspektiva města, která se vyznačuje přesností.

Fáze vývoje fotografie

V 19. století vynalezl Joseph Niepce metodu fotografie, kterou nazval heliogravura. Focení touto metodou probíhalo za jasného slunečního svitu a trvalo až 8 hodin. Jeho podstata byla následující:

• Byla odebrána kovová deska, která byla pokryta bitumenovým lakem.

• Deska byla přímo vystavena silnému světlu, což způsobilo, že se lak nerozpustil. Tento proces však nebyl jednotný a závisel na síle osvětlení v každé ze sekcí.

• Dále byla deska ošetřena rozpouštědlem.

• Po otravě kyselinou.

V důsledku všech manipulací se na desce objevil reliéfní, rytý obrázek. Další významnou etapou ve vývoji fotografie byla daguerrotypie. Metoda dostala svůj název podle jména svého vynálezce Louise Jacquese Mande Daguerre, kterému se podařilo získat obraz na stříbrné desce ošetřené jodovými parami.

Další metodou byla kalotypie, kterou vynalezl Henry Talbot. Výhodou metody byla možnost vytvářet kopie jednoho obrázku, který byl naopak reprodukován na papír napuštěný stříbrnou solí.

První vystavení uměnífotky v Rusku

Historie ruské fotografie se táhne již více než století a půl. A tento příběh je plný různých událostí a zajímavých faktů. Díky lidem, kteří pro naši zemi objevili umění fotografie, můžeme vidět Rusko prizmatem času, jako tomu bylo před mnoha lety.

Historie fotografie v Rusku začíná v roce 1839. Právě tehdy odjel člen Akademie věd Ruska I. Hamel do Velké Británie, kde se podrobně prostudoval a seznámil se s metodou kalotypie. Pak poslal podrobný popis. Tak byly získány první fotografie zhotovené metodou kalotypie, které jsou dodnes uloženy v Akademii věd v počtu 12 kusů. Fotografie nesou podpis vynálezce metody, Talbota.

Poté se Hamel ve Francii setkává s Daguerrem, pod jehož vedením pořídí několik snímků vlastníma rukama. V září 1841 obdržela Akademie věd dopis od Hamela, ve kterém byla podle něj první fotografie pořízená z přírody. Fotografie pořízená v Paříži ukazuje ženskou postavu.

Poté začala fotografie v Rusku nabírat na síle a rychle se rozvíjela. Mezi 19. a 20. stoletím se fotografové z Ruska začali obecně účastnit mezinárodních fotografických výstav a salonů, kde získávali prestižní ocenění a ceny, byli členy příslušných komunit.

Metoda Talbot

Historie fotografie v Rusku se rozvinula díky lidem, kteří se živě zajímali o nový druh umění. Tak byloJulius Fedorovič Fritzsche, slavný ruský botanik a chemik. Jako první zvládl Talbotovu metodu, která spočívala v získání negativu na fotocitlivý papír a jeho následném vytištění na arch ošetřený stříbrnými solemi a vyvolání na slunečním světle.

Fritzsche udělal první fotografie-kalotypy listů rostlin, načež v květnu 1839 vstoupil se zprávou do Akademie věd v Petrohradě. V něm uvedl, že našel metodu kalotypie vhodnou pro zachycení plochých předmětů. Metoda je například vhodná pro fotografování původních rostlin s přesností nezbytnou pro botanika.

Příspěvek od J. Fritzsche

Díky Fritzschemu pokročila historie fotografie v Rusku o něco dále: navrhl nahradit hyposíran sodný, který Talbot používal k vyvolání snímku, za čpavek, který znatelně modernizoval kalotypii a zlepšil kvalitu obrazu. Yuliy Fedorovich byl také první v zemi a jeden z prvních na světě, který provedl výzkum v oblasti fotografie a fotografického umění.

Alexey Grekov a "umělecký stánek"

Historie fotografie v Rusku pokračovala a další příspěvek k jejímu rozvoji přinesl Alexej Grekov. Moskevský vynálezce a rytec byl prvním ruským mistrem fotografie, který zvládl kalotypii i daguerrotypii. A pokud se zeptáte, jaké byly první fotoaparáty v Rusku, pak Grekovův vynález, "umělecká místnost", lze považovat za takový.

První fotoaparát, který vytvořil v roce 1840, umožnil vyrobitvysoce kvalitní portrétní fotografie s dobrou ostrostí, což se mnoha fotografům, kteří se o to pokoušeli, nepodařilo. Grekov přišel s křeslem se speciálními pohodlnými podložkami, které podpíraly hlavu fotografované osoby, což mu umožnilo neunavit se při dlouhém sezení a udržet nehybnou polohu. A člověk na židli musel být nehybný po dlouhou dobu: 23 minut na jasném slunci a za zamračeného dne - všech 45.

Mistři fotografie Grekov jsou považováni za prvního portrétního fotografa v Rusku. K dosažení vynikajících portrétních fotografií mu pomohl i jím vynalezený fotografický přístroj sestávající z dřevěného fotoaparátu, do kterého nepronikalo světlo. Krabice se ale zároveň mohly vysunout jedna z druhé a vrátit se na své místo. Na přední stranu vnější krabice připevnil čočku, což byla čočka. Vnitřní krabice obsahovala desku citlivou na světlo. Změnou vzdálenosti mezi boxy, tedy jejich přesouváním od sebe nebo naopak, bylo možné dosáhnout potřebné ostrosti obrazu.

Příspěvek Sergeje Levitského

Dalším člověkem, díky kterému se historie fotografie v Rusku dále rychle rozvíjela, byl Sergej Levitsky. V dějinách ruské fotografie se objevily daguerrotypie Pjatigorska a Kislovodska, které vytvořil na Kavkaze. Stejně jako zlatou medaili z umělecké výstavy konané v Paříži, kam poslal obrázky, aby se zúčastnil soutěže.

Sergey Levitsky byl v popředí fotografů, kteří navrhli změnit dekorativní pozadí pro natáčení. Rozhodli se také provést retuše portrétních fotografií a jejichzápory ke snížení nebo odstranění technických nedostatků, pokud existují.

Levitsky odjíždí v roce 1845 do Itálie, kde se rozhodl zlepšit úroveň znalostí a dovedností v oblasti daguerrotypie. Fotí Řím a také portréty ruských umělců, kteří tam žili. A v roce 1847 přichází s fotografickým aparátem se skládací kožešinou, k tomu používá kožešinu z harmoniky. Inovace umožnila fotoaparátu stát se mobilnějším, což se do značné míry odrazilo v rozšíření možností fotografování.

Sergej Levitsky se vrátil do Ruska jako profesionální fotograf poté, co si v Petrohradě otevřel vlastní daguerrotypní dílnu „Light Painting“. S ní také otevírá fotoateliér s bohatou sbírkou fotografických portrétů ruských umělců, spisovatelů a osobností veřejného života. Nevzdává se studia umění fotografie, pokračuje empirickým studiem využití elektrického světla a jeho kombinace se slunečním zářením a jejich vlivu na obrázky.

Ruská stopa ve fotografii

Umělci, mistři fotografie, vynálezci a vědci z Ruska významně přispěli k historii a rozvoji fotografie. Takže mezi tvůrci nových typů fotoaparátů jsou známá taková ruská příjmení jako Sreznevsky, Ezuchevsky, Karpov, Kurdyumov.

Dokonce i Dmitrij Ivanovič Mendělejev se aktivně zabýval teoretickými i praktickými problémy fotografování. A spolu se Sreznevským stáli u zrodu vzniku fotografického oddělení v Ruské technické společnosti.

Úspěchy bystrého mistra ruské fotografie, kterého lze postavit na stejnou úroveň s Levitským, Andrey Denyera, jsou všeobecně známé. Byl tvůrcem prvního fotoalba s portréty slavných vědců, lékařů, cestovatelů, spisovatelů, umělců. A fotograf A. Karelin se stal známým po celé Evropě a zapsal se do dějin fotografie jako zakladatel žánru každodenní fotografie.

Vývoj fotografie v Rusku

Zájem o fotografii na konci 19. století vzrostl nejen mezi odborníky, ale i mezi běžnou populací. A v roce 1887 vyšel „Photographic Bulletin“, časopis, který shromažďoval informace o receptech, chemickém složení, metodách zpracování fotografií a teoretických datech.

Před revolucí v Rusku však byla příležitost věnovat se umělecké fotografii pouze malému počtu lidí, protože téměř žádný z vynálezců fotoaparátu neměl příležitost je vyrábět v průmyslovém měřítku.

V roce 1919 vydal V. I. Lenin dekret o převedení fotografického průmyslu pod kontrolu Lidového komisariátu školství a v roce 1929 začala tvorba fotocitlivých materiálů, které se později staly dostupné všem. A již v roce 1931 se objevil první domácí fotoaparát „Photokor“.

Role ruských mistrů, fotografických umělců, vynálezců ve vývoji fotografie je velká a zaujímá důstojné místo ve světové historii fotografie.